Wernisaż wystawy "Linie zbieżne" to przestrzeń spotkania dwóch odrębnych języków malarskich, które – choć czerpią z odmiennych środków formalnych – zmierzają ku temu samemu horyzontowi poszukiwań.
Autorki wspólnie podejmują głęboką refleksję nad kondycją współczesnego człowieka. Z jednej strony obcujemy z surową, przemyślaną geometrią. Czyste linie podziału, ostro wyznaczone ramy i zredukowana paleta czerni, bieli oraz czerwieni porządkują przestrzeń, budując swoistą architekturę dla zsyntetyzowanej sylwetki ludzkiej. Z drugiej – wkraczamy w świat gęstej materii malarskiej, wyrazistego światłocienia i klasycznego dyskursu z tradycją.
Przedstawienia nawiązujące do epoki renesansu i baroku, zderzone z płaskimi, geometrycznymi kształtami, tworzą nową ikonę człowieka - symbol jednostkowej tożsamości i przestrzeń społecznego napięcia.
Obie artystki skupiają się na uniwersalnych doświadczeniach tożsamości, intymności oraz izolacji emocjonalnej. Wyrazistym wymiarem tej narracji jest podział na perspektywę kobiecą i męską.
Na obrazach Matyldy Burszty pojawiają się wyłącznie postacie kobiece w minimalistycznych, kameralnych układach. Przedstawiają kobietę współczesną, poszukującą własnego ja. Malwina Gaj natomiast kieruje swoje spojrzenie ku figurze mężczyzny – ukazanej w sposób klasyczny, czerpiący z kodów wizualnych znanych z chrześcijańskiej ikonografii, dekonstruując je i przekształcając w polemiczny i wieloznaczny obraz współczesnego człowieka.
Głównym spoiwem wizualnym ekspozycji pozostaje linia, która w pracach Burszty zyskuje unikalny, strukturalny charakter dzięki zastosowaniu techniki wyszywania. Wprowadzona nić przestaje być jedynie dekoracyjnym detalem – staje się haptyczną odmianą rysunkowego konturu, łącząc namacalnie malarską tkankę z linearną geometrią. U Gaj, linia kładziona jest płasko, w wyraźnej opozycji do bogatej struktury malarskiej, jako kontrapunkt do klasycznych wzorcówi, po które sięga.
Obie artystki konsekwentnie operują motywem podziału – czy to za pomocą rygorystycznych, okiennych ram, czy subtelnych przecięć, ciągów nici i prostych kształtów.
Tytułowe linie zbieżne spotykają się na styku tych podziałów: w miejscu, gdzie kobieca i męska sylwetka oraz surowa struktura i tradycyjne rzemiosło spotykają się w spójnej opowieści o emocjonalnej izolacji, tożsamości i poszukiwaniu harmonii we współczesnym świecie.
Malwina Gaj (ur. 1997 w Świdnicy) – artystka wizualna zajmująca się malarstwem. Dyplom uzyskała w 2021 roku na Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu w pracowni dr hab. Michała Sikorskiego (część projektowa pod kierunkiem prof. ucz. Adama Chmielowca). Od 2020 roku związana z macierzystą uczelnią, gdzie obecnie pracuje jako asystentka w XII Pracowni Rysunku prowadzonej przez dr hab. Martę Borgosz.
Autorka i uczestniczka kilkudziesięciu wystaw w Polsce i za granicą (m.in. w Japonii, Rumunii, Stanach Zjednoczonych). Laureatka stypendium Ministra Kultury, Dziedzictwa Narodowego i Sportu na rok 2020/2021.

Matylda Burszta (ur. 1992 w Poznaniu) - malarka i projektantka graficzna. Dyplom uzyskała w 2021 roku na Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu w pracowni prof. Mariana Waldemara Kuczmy. Od ukończenia studiów nieustannie tworzy, rozwijając warsztat i autorski język wyrazu. Zawodowo związana z agencją marketingową Cięty Język.
Laureatka konkursu „Postawy 7” w Mia Art Gallery we Wrocławiu. Finalistka 30.
Ogólnopolskiego Przeglądu Malarstwa Młodych PROMOCJE 2021 w Legnicy. W 2021 roku została finalistką międzynarodowego konkursu malarskiego STRABAG KUNSTFORUM w Wiedniu.
Zapraszamy do wspólnego spotkania ze sztuką i poznania prac obu artystek.
Wstęp wolny.